“忠厚，悲悯，充满哲思。”“动人至深，几度落泪。”……7月1日和2日，陕西人艺版线·南京戏剧节”浸磅演出及2022南京文化艺术节特邀剧目在南京保利大剧院表演，人气口碑双双爆棚，又在7月3日紧急加演了一场。该剧遵从茅盾文学奖获奖文章、有名作家陈彦的同名小叙改编。这个夏天，南京观众能看到的茅盾文学奖改编剧作不止《主角》，另有《白鹿原》和《轻易的世界》。陕西人艺携“茅奖三部曲”亮相，带来的既是戏剧盛宴，又是文学盛宴。

　　今年是茅盾文学奖创立40周年，“茅奖三部曲”在宇宙“文学之都”南京上演，是戏剧和文学最美的再会。

　　“可是我们要唱、全部人们要唱！全班人一听到秦腔的乐声，全部人就浑身畏怯、血脉欢喜，热泪盈眶！这是八百里秦川的乐声……是全部人千千千万闲居老百姓魂魄中人命哗闹的声音……他们要唱！全班人要在这新光阴的好年光里，为所有人们的长者闾里唱！”话剧《主角》南京站的上演是该剧天下巡演的第一站。台上，主角忆秦娥将半生放诞化作深情叙白。台下，掌声历久不歇。

　　话剧《主角》申诉了秦腔名伶忆秦娥从一个11岁的放羊娃到51岁成为“秦腔皇后”40年的昂扬运气和舞台生存。忆秦娥原由娘舅胡三元的相合被招入县秦腔剧团沦落为烧火婢女，后拜四个秦腔老伶人为师勤学苦练，一步步从配角发愤到主角。被上调到省秦腔剧团后，忆秦娥被动地卷入了主配角之间的争斗漩涡……《主角》历经3年打磨，把60多万字、内容跨度长达40年的长篇巨著，浓缩在3个多小时的演出中。这部话剧凝结中原古典戏曲美学，适意绘制时期遍及画卷。为了表示主人公忆秦娥长达40年的人生过程，全剧越过几十年时空，共有54个场景切换。在舞美规划上，线根柱子的数量及地点转嫁体现差异场景，并用合键性道具帮助。同时，又保持着中原古板戏曲“一桌二椅”的简约和舒坦，留给优伶充沛的演出空间，也带给观众更多的想象空间。

　　该剧剧名纵然叫做《主角》，实践上不但忆秦娥是主角，那些林林总总的配角，也都所以自己生命为轴心的主角。剧中各个阶层人物的所思所想和悲欢离合，显露了广泛的社会横断面，既有社会的广度，也有人性的深度。同时，整部著作切入到戏曲肌理深处，表示了传统文化如黄土高原般厚重的秘闻。

　　踩胯、撕腿、劈叉……为了能在舞台上更好地塑造秦腔优伶的角色，参演该剧的优伶进行了长达一年多的戏曲根基功训练。看待没有冲弱功的话剧戏子来说，经过艰巨又难过。饰演忆秦娥的陕西人艺青年优伶刘李优优谈，许多人都在训练时哭过，但在一次次地跌倒和爬起中，加倍深刻地判辨到什么是“台上一分钟，台下十年功”。“艰苦的磨练更坚贞了全班人们演好这个角色的决断。妄想历程这部剧能让更多人阐明秦腔这门迂腐的艺术，明白戏曲人的坚苦和全班人们不懈昂扬的魂灵。”剧组戏子基本功的磨练联贯到此刻，源由只有和确实的戏曲伶人一样每天练功，才力以最真的情形演绎好秦腔伶人的角色，发挥好这部戏，彰显当代文艺工作者坚硬文化信赖、传承民族文化的魂魄风仪。

　　小叙《主角》中鲜活敏捷的人物群像和丰盛丰富的故事宜节，在灯光、粉饰、粉饰、道具、舞美等援助下构筑起一个极新的艺术空间，“主角”获取了另一种魂灵主意的批注。《主角》原文章者陈彦在看完彩排上演后昂扬地暗意：“这个戏在这么短的时间内表示出这样的收效，有云云的舞台艺术厘革和名誉，没有想到，无缺是别创新格的。全剧有立志感、打击感、命运感，也有生命的发展感、光明感，是艺术家的制造性工作。全部人看戏时频频落泪，思考许多。全部人要为全部艺术家为这部戏支出的真情、至心、真时分，深深地给所有人鞠一躬！”

　　6月28日，陕西人艺版话剧《白鹿原》在南京观众的猛烈欢呼声和如潮的掌声中，迎来了在宁的第四次演出。

　　灯光暗下，幕布拉开。舞台上完满还原陕西筑修派头的灰墙门头匾额，把观众一把“拉”进其时合中。该剧妙用“歌队”格式展现出千姿百态合中村民情景；诚心舞美搭修让祠堂、牌楼、窑洞有板有眼、移步换景；纯正闭中方言，无量恢复原著精气神，重塑角色精神。沉重此中，观众们类似与辽远白鹿原上的合中丈夫、女人们打开超过一个世纪的对话，在滚滚向前的功夫洪水中，和白、鹿两家人沿道蹲在祠堂口，为我悲剧的终身共一声长叹。

　　第四次在南京上演了，《白鹿原》仍旧一票难求。台下的观众，有的也曾是“四刷”，心境依然如第一次看那般激动。“舞台上根本没有戏子，舞台上就是一群白鹿原的生民，看完根基记不住演员，来因我便是小谈中的那个人物！” 这是《白鹿原》的兴办团队最宠爱的一条观众留言。对待陕西人艺团队来谈，全班人们平日有一个共识“以真切纪思诚实”——最高的敬意就是无穷靠近陈诚笃原著中谁人原汁原味的陕西。

　　陕西人艺版《白鹿原》不仅被誉为“中原话剧新极峰之作”，更走上国际舞台。在第六届国际戏剧学院奖评选中，《白鹿原》斩获卓越剧目奖、最佳主角奖、最佳配角奖及最佳新人奖四大奖项，完成了华夏话剧在国际戏剧舞台上的宏伟绽放。

　　看完成《白鹿原》和《主角》，南京观众将于7月8日和9日晚迎来《等闲的天下》。

　　作为“茅盾文学奖的明珠”，叙遥所著百万字小谈《平庸的天下》，书名响亮得已不消再做过多的介绍，总销量超1800万册，几十年来永世位居各大图书热销榜前线。这部本质题材巨著走上话剧舞台，备受热情。

　　屡创古迹的出名编剧孟冰耗时8个月，七易其稿，一再深切探望陕朔风土人情，通达路遥的发展历程和发明布景，最大水平地光复了小说的神韵。一再荣获宇宙大奖的国家头号导演宫晓东，为《平庸的天地》里做出经心而大胆的制作性探索。国家头等舞台灯光师邢辛、装点筹划师丁冀燕、剧场视觉先锋人物灯光方案师张武等顶尖级舞美铺排群策群力，编织出画卷般的舞台场景，再现那群“平庸人”在大时刻下的坚固影踪。

　　舞台上，在有限的空间中，《等闲的全国》搭修出一个360度实景舞台，全景式再现了一代华夏青年人在大时间经过中的悲欢离合——在谁人物资枯燥的年月，发展在陕北高原上的孙少安、孙少平、田润叶、田晓霞……这群充裕生机的年轻人，用青春誊写了一首平庸人不平凡的“运气交响曲”。

　　为了更好地在话剧舞台上涌现《平凡的宇宙》，与剧中人物更进一步的融入相易，主创团队整体到途遥生计过的延川采风，体会原著建立的靠山和作者的所见所感。从表演劳绩来看，话剧《平庸的六合》通报出了原著的精神内核，复原了小谈的神韵，令人感动又轰动。

　　“茅奖三部曲”来宁演出，陕西国民艺术剧院院长李宣叙，这是和南京观众的一次美丽约定。2020年6月，陕西人艺版话剧《白鹿原》在南京保利大剧院表演，这是线年的第一次表演，开票即售罄。在表演起首前，还举办了一场意思出色的点灯仪式，点亮早年疫情后第一盏剧院之光，重燃起上演行业的贪图之火。“点灯之后，所有人和南京观众有个约定，必然要再来，是以今年大家又来了。非常怡悦看到观众的反应，也让他们们对另日敷裕了眷念。”李宣讲，从陕西人艺几年来全国巡演的境况来看，目击着南京演出商场的空气越来越好，“因而全班人们决定把《主角》这部戏世界巡演的第一站从南京开赴。”

　　何以会将改编的目光投向茅盾文学奖获奖作品？“你们们调研发明，‘茅奖三部曲’的再版量都万分高，意味着它们有寂静的观众根本。”李宣道，陕西人艺采纳将《白鹿原》《主角》《平凡的宇宙》三部文章搬上话剧舞台，来源它们不但都具有包含文化史籍的广大叙事，而且都选择了以平凡天下中的芸芸众生作为主角，钞缮苍生史诗，告诉中原故事。于是，三部话剧都没有选取任何明星，而是所有采纳陕西人艺普普通通的舞台文艺事情者，加倍是果敢利用年轻人，接连老中青三代力气，表示了合中大地腹地艺员的团体气力。看完剧后，观众未必或许记住伶人的名字，却记着了台上一个个鲜活圆活的人物。

　　茅盾文学奖获奖著作有着极端优越的口碑，这么多年也积聚了良多“流量”，于是将它们改编成舞台剧，天赋就自带了良多书粉。“尽量每次上演都意味着与书粉的一次碰头，对创建来说有着很大的挑战和压力，但正是这种压力也让团队大概更速地成长。”从文学作品到舞台阐扬，并不是一件容易的事儿。在李宣看来，“戏都是改出来的，像《白鹿原》改了11版，《轻易的六合》改了9版，《主角》这回的版本也是大家在西安上演后举行的第四次修削。”

　　“全班人这些年一向从事的是特别文学著作的改编，将来尚有更多取得茅盾文学奖的文章将搬上舞台，让话剧在文学的肥土中开出更美的舞台艺术之花。”李宣默示，南京是六合“文学之都”，有着深奥的文化底蕴，“因此你们们的戏剧每次到南京来都或者获取观众的认可和鞭笞。”