这也是为什么昨天（5月4日）会被影迷们称作星球大战日的出处（谐音梗，5月4日英文May the fourth 音同 May the force）

　　看待好多国人来谈，委实是很难get到星战的点——了解是极具先进化的另日寰宇，却遍地都是上世纪的装束品格；清爽是能行使原力的绝地武士，却照旧利用远古本领的冷军器打架；知路是全世界文明大成长的天下观，却仅仅就几个主角来急救天下，剧情乏味的以至不如动画。。。

　　没错，星战看上去实在就像汇集上的爽文类似，围绕着主角急救全国从劈头至关幕，但你们们也应该先深切，全部人们以是2020年的眼力去对待一个1977年就上映的片子，在谁人功夫谁人美国，星球大战系列带给人们的不光是视觉上的报复与剧情上的清爽，能让其上涨一连至今，并还是靠情怀就能简单上10亿票房的开头，还在于其对美国潮流文化与设计美学死不改悔的陶染。

　　一览无余，美国是个外侨国家，除了外地的印第安人是实在土生土长的美国人外，其大家民族均来自宇宙各地。有些是为了离开饥饿，有些是为了也许自由地挑选宗教信心，大广大是为了探求更好的工作机遇，以及完结自身的梦思。

　　只看这一背景就能决定星战为什么会在美国受欢迎，因其响应的正是美国的多人种互换、多元文化共存的现象。

　　如图，美国的克莱斯勒大厦就是榜样的装扮主义品格筑修，交融了各样元素的产物

　　1977年5月25日，星球大战正传系列第一部《星球大战：新志气》横空出世，因其物资预算题目，仅在全美32家片子院上映，但却立马成为黑马，其装束策画师——英国插画家、装饰策画师约翰·莫洛（John Mollo）得到了1978年的奥斯卡最佳打扮计划奖，这也是星战系列唯一一次得回奥斯卡大奖的提名。

　　导演乔治·卢卡斯深受日本导演黑泽明《罗生门》、《七武士》的感化，是个狂热的日本武士迷，在星球大战中也常见日本作风的造型。

　　对黑泽明有确定清晰的搭档也能看得出来，星球大战在剧情方面模仿了《战国英雄》（描绘了败军之将保护公主率领沉金穿越敌阵的故事），，并获胜地将军人造型融入进了科幻将来主义风格中。

　　在星球大战之前，简直一共的科幻片子人物造型都是无味的另日主义连体紧身衣（宽恕我cue一下星际迷航）。

　　据博物馆伎俩总监和首席策展人瓦莱丽·斯蒂尔所途，在《星球大战》之前，科幻戏服陷入了“一种陈词滥调式的另日语气”：银色斜条纹连身裤;佻薄的紧腿希腊罗马士兵打扮，或是广阔的现代造型。“全数能联念到星际参观之类的物品，都很是60年初。”

　　但《星球大战》接纳了一个霄壤之别的政策：它的攻击队，达斯·维德，以及敌人的战士都穿着约翰·莫洛安排的帅气、精简、质朴的戎衣。正如卢卡斯从黑泽明的武士影戏参考了情节和人物，戏服也从日本守旧服饰中罗致了的灵感。

　　而服装安排师约翰·莫洛与插画师拉尔夫·麦夸里（Ralph McQuarrie）粉碎旧例，着眼于武士与和服文化

　　而黑军人Darth Vader的黑色盔甲造型，也不难让人联想到日本民风风致的武士盔甲

　　难能珍贵的是，两位计划者也并没有完全的照搬大和民族的服饰，而仅仅改了一点点细节——将大廓形外衣改成了近乎单色的长袍——就在一件浪客服上衍生出了一种欧洲中世纪的格调

　　这种日本战国工夫室町光阴与欧洲中世纪连接的折衷主义，既能展现其时绝地甲士失足，隐于阛阛之中的浪客之感，又能经验单色中世纪袍服强调绝地武士的元气心灵筑炼。

　　约翰·莫洛从导演那得回的要求异常轻易：“观众信任不能有意识地留心到戏服。”换言之，每一面的装束、卡通风致，应当直接表明出我们们的个性，乃至于让戏服和人物的行动和表演融为一体。即使达斯·维德的制服鲜明引起了观众的抗御，也是服从这条礼貌来设计的。

　　而如斯的造型，也教学到了其时处于后今世主义计划与极简主义等策画想潮下的人们。

　　最知名的当属山本耀司，所有人仿如先知广泛，提前预思到了星球大战的大爆，在星战上映的同一年（1977年）在东京推出了本身的Y系列，在其第一个女装系列中，对日本和服等传统服饰实行了重新计划，策画师山本耀司是八十年月冲入巴黎时装舞台的前卫派人物之一。

　　之后，大家与三宅毕生、川久保玲全体，把西格式的建筑派头计划与日本服饰传统结合起来，使装饰不单仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身段与安排师精力意韵这三者调换的纽带。

　　而那时光本时装则是防备对表面的解构，比如三宅毕生1982年Kamiko系列，在过去了十多年后，又再次在《星球大战前传三部曲》中大放异彩，前传三部曲的装束策画师特丽莎·比格在模仿 “Kamiko”系列计划下，又接纳古代的日本Shifuori面料缝制。

　　而那时的美国青少年们也许不会猜到，在之后卖了40年情怀的黎民片子，主演却脱离了西方的时装与文化古板。

　　就在《星球大战1、2、3》上映的技能，日本经济疾速兴起，一度成为寰宇第一大经济体，随地收购企业，日本打算师也初步执掌时装全国。

　　在欧美不乏有人从电影中看出了某种吐露：日本便是片中的某个凶恶帝国。这样看来，片中三位强人的衣着就成为西方与日本联系的有趣对应：汉·索罗穿得像美国西部片里的牛仔，穿齐膝长靴，沉爆破手枪插在枪套里，吊在大腿上；装饰师莫洛是英国人，全部人给莱娅公主穿上白色长袍，把她装扮得像将来主义风致的伊丽莎白女王平生，仿佛要吸收洗礼，她的纯粹又让人印象起早期好莱坞剧装行家亚德里安（Adrian，1903-1959，好莱坞20世纪三四十年初有名的打扮师，代表作有《绿野仙踪》装束安排）装饰出的青春玉女；卢克·天行者则身披筑士雷同的绝地军人袍子。

　　而文化的交流是双向的，《星球大战》的戏服不只深受日本文化和潮流的熏陶，同时也展示了反效率。

　　在美版《Vogue》1977年11月刊中，《星战》中的人物便络续成为了“Fashion Icon”，与麻豆们连合出演了“The‘Force’of FUR”（皮草原力）的大片，还线PO、黑军人的时尚施展力呢~

　　算作全身黄金的3PO。。。身为美漫粉的我们不志愿的联思起了即将上映的、布景处在七八十年代的女侠。。。

　　Rodartes的两位创始人均是《星战》系列的死忠粉，2014年秋冬的Rodarte选取了尤达、汉·索罗以及《星球大战》电影中太空场景的印花。而最新《原力省悟》也以“Force 4 Fashion”这个异常的设计配关著称。

　　Thornton Bregazzi就曾在成衣中插足了星战的角色印花，而巴西品牌Triton对《星战》片子坊镳极度狂热，用太空棉和漆皮拼接造出了女装版的暴风兵盔甲，是不是被这些打算师的脑洞惊呆掉了！

　　Givenchy的2013春夏系列的这条长裙以莱娅公主的经典化装为灵感，古典和科技美学的碰撞！

　　从这套红色暗血色的栈稔中柔和的肩部线条和裙身空阔的廓形让她全盘人展现出一个三角式的钟形，而垂顺的披肩也与王座栈稔挺括有型的披领形成了显然的斗劲，卓殊的内敛与低调，与最初登场时的境界天渊之别。脸颊上的两抹红点也可谓是画龙点睛之笔。

　　Princess Leia莱娅公主献艺者Carrie Fisher是老三部曲年头的人民女神。那身金色比基尼令亿万观众魂牵梦绕，在当时可能谈是全美国男性的梦中情人呐~~

　　内里的印花是世界片子百学名句之一，达斯维德的经典台词“I am your father”，个中I则沿袭了光剑的造型，只管轻易，但道理杰出，对星战迷来谈全盘是必备珍惜！！！（学长全班人就有一件呢~~~）