举动2023年翠贝卡片子节的一项浸磅举止，星期五夜间，大卫·芬奇在春天行状室的实际剧院（Indeed Theater at Spring Studios）与史蒂文·索德伯格忠心耿耿地争论了全班人的行状存在、片子建造过程以及成立理念，具体互换韶光长达一小时，观众座无虚席。

　　两位导演相识31年，严密地往返也有20年，会一再让对方巡视本身的文章的粗剪以博得反馈。对于观众们来说，能看到这两位从事美国片子工作已久的巨大人物的接见也实属可贵，两人也时时地重温了全班人暗里交道的话题。

　　两人第一次会面是在芬奇被免职时——这件事对我们来谈是第二次了——大家正在与制作进程速苦不时的《异形3》实行纠缠。两人本来都要被派去执导Showtime电视台的剧集《失败天使》第二季，但芬奇厥后在《七宗罪》赢得绿灯消除出了。

　　「那次拍摄体会真的太糟糕了，我当时乃至还起誓，良久不会犯同样的失实、拍如此的片子了，」芬奇在谈到《异形3》时如是谈。「大家拍了许多新的、区分的电影，但所有人长久不会去实验将一些全部人不信托、不分解或无法向人们阐明的剧本搬上大银幕。并且大家从中学到的一点是，所有人们甘心本身犯一切的无理，而不是去处置别人的畸形带来的困苦。」

　　大卫·芬奇上一部片子已经三年的《曼克》，而全班人首先则于是执导电视广告和MV而显露头角，此中最为人熟知的或许是他们为麦当娜的单曲《风气》（Vogue）拍摄的黑白品质MV。芬奇把这些各种各样的早期项目看成他们的片子学堂，他路：「我们们当时的心态差不多就是，『全班人不想花自己的钱去尝试这些用具，所以让你们试试看麦当娜是否应允给它掏钱吧。』」

　　即使芬奇以其切确而又严苛的行状眼光而出名，但多年来，我们也领会到，最好要先与戏子和剧组的各个人人员磋商好、竣事默契。在我们们事迹存在的早期，芬奇感应戏子的驳斥是对他的影像表示的疑惑。但他方今阐述，优伶和所有人相像都在奋发考究吻合的风格，因此所有人很协议能发轫这种对话。一旦你完工共识，末了就有能够为大家省多拍两场戏的坚苦。

　　「你们们不会单单地将全班人的剪辑师或影相师看作一名行状人员。我都是他们卓殊有幸能团结到的人，」全部人叙。「假若所有人真的感触自己足够荣幸，约请到了自身想要的粉饰希图师，我就有负担搜括你的一概，让所有人浮现出本身的全部才力。这就像是达尔文主义。你们们应当合伙去已毕最棒的谋略、拍出最好的片子，每个体都邑为此而助力。」

　　除了会商片场内外的事业以及与电影公司打交道的题目外，两位导演还真切磋商了制作影戏魔力的手艺和制片方面的标题，例如索德伯格请芬奇来判辨《搏击俱乐部》中的一段蒙太奇，据索德伯格自身策画，其中包罗了75至80个镜头。虽然这段蒙太奇形成了爱德华·诺顿在宇宙各地穿梭的假象，但本质上一切的画面都是在洛杉矶国际机场的五六个街区大小的场合范围内拍摄的。

　　索德伯格查察到，芬奇好像在构思一个项目、而不是真实创造它的时期才是最首肯的，而且他感触他依然看到了芬奇以至还没有开首修造的电影，原由芬奇在全班人的办公室里有着特殊纷纷精美的铺排。

　　「许多人都知晓全班人是一个不愿和人打交途的厌世者，大家甚至不需要为此做足够的阐明。全部人喜欢排练。我们嗜好和人们协商各种抉择的图谋。全班人笃爱对剧本的每一个字及其含义反复探讨，我们锺爱听人读剧本以及听取全班人看待剧本的主见。我喜好参预选角。全部人锺爱选角的过程。我们笃爱筹算一部影戏。全部人笃爱与艺术教导、拍照指示和全面艺术局限的向导坐在完全，议论他们思剖明什么，他想让观众精明什么位置，以及大家必定强调什么工具，」芬奇讲路。

　　「对所有人来路，拍摄意味着消化不良和面对实质。它们会不竭渗入他们试图做的一概。于是这范围是很速苦的。而且全班人认为我们早期的几个项目正是因此半道短命，纵使在原理上未可厚非。」

　　互缔交流了半小时后，两位导演把时候盛开给了观众。相似每一个站起来提问的人都与影戏这一行有着某些关系，或许有着电影学院的进筑配景。尚有个人人研究对付赢得难以捉摸的宏大冲破的建议。兴趣的是，芬奇和索德伯格都没有上过影戏学院。芬奇将一个对付独立影戏人门槛的问题掷给了索德伯格。

　　「你一定记住，全班人试图亲热和塑造的每个人物，可能都接见对某种代表性的贫窭，而当谁在创造一部孤苦电影时，大家可能就能完全发现出自己的魅力，」索德伯格回复途。

　　「你所要做的即是一向去拍摄一些自身所体贴的东西，并实践让其全部人人出席进来，盼望产生一些好的化学反应，让大家得以而今加入本身理念中的空间。方今的情势仍旧比过去好了。但还不够好。工夫的民主化导致了这样一个真相，即此刻去拍少许器材更粗略，修造极少质料极度不错的工具也并不需要很多钱，但要让它被看到却比以往更难。」