《天赋一对》没有花俏搀杂的舞台支配，置景、装束和路具格外简捷高效；也没有高难度的炫技唱段，整部剧基本由抒情流通、通常易懂的歌曲串联而成，方便为孩子接受。美满而言，该剧更符合少年稚童的认识才力和审美风俗。

　　上海是中原最好的音乐剧市集，美国百老汇也许英国伦敦西区的经典音乐剧剧目总是常来在上海且颇受迎接，德奥系、法语系、西语系和首尔大学路的韩国音乐剧等等，也在这个都市各有忠厚拥趸，同时中国的大普通原创音乐剧也乐于把上海手脚孵化、建立和进展的首选。可是，热闹之中总有遗憾，遗憾之一即是，上海好似几乎没有表演过符关孩子们玩赏的音乐剧。

　　2022年7月底在上海文化广场表演、驰名歌手满江参演的音乐剧《先天一对》华文版，可能道从某种水平上挽回了这一可惜。

　　音乐剧《天分一对》的原始文本是德国“稚子文学之父”埃里希·凯斯特纳在1949年出版的儿童文学经典《两个小洛特》。故事敷陈来自慕尼黑的洛特和来自维也纳的路易丝在萨尔茨堡的一个少女度假营地相遇。两人无意创建对方和本身长得一模相同且是同年同月同日生，进而创建她们是双胞胎，父母在她们降生不久后离开，两人被拆散，分别跟着父亲和母亲住在维也纳和慕尼黑两地。姐妹两个指望一家团聚，是以计划实践一个“放纵”的调度，在假期收场后更动身份，回到对方的家里…… 这个类型的“合家欢”故事，让该剧仅在文本上，就天然属于孩子。

　　《天性一对》的故事发生地址以及基于稚子和家庭的情节设定自然会让人联思起有名的音乐剧《音乐之声》，但和后者百老汇创筑分歧，《天才一对》的音乐剧改编来自日本著名的四季剧团，整部音乐剧透出简约高贵的戏剧风格，比较百老汇音乐剧一贯的雄伟、炫目、激情和隆浸流露出迥异之趣。《天禀一对》没有雄壮搀和的舞台打算，置景、化妆和途具特殊大略高效——有些道具甚至是由艺员一壁上演一边转移换场的。《天分一对》也没有高难度的炫技唱段，整部剧根底由抒情流利、通常易懂的歌曲串联而成，简陋为孩子们接管。集体上来谈，该剧比其他们音乐剧更符关少年童子的剖释技能和审美民俗，再加上这次华文版演出由在四序剧团学习过的戏剧导演刘天池执导，出名歌手满江担纲演出，一切剧组都专门研究了低龄观众的爱好。

　　然而《天才一对》也并不是一部一味宠嬖孩子的音乐剧，剧中也有一些相对时尚的艺术剖明，为所有人异日参加更广大多元的音乐剧艺术殿堂打下根基。例如剧中有一段“后妈”伊蕾娜幻化成“女巫”的剧情以表白父亲意欲再婚，对待女儿造成的沉染，颇为超实践主义，看待少儿观众的赏玩和阐明来谈有必然的离间性，这场戏也成了表演之后观众们的热议话题之一。笔者在观察这场戏时，不由地想起上世纪八十年代自己还是个儿童子时曾踌躇上海木偶剧团表演的一出木偶剧，此中有一个舞台调理是剧中的反派角色的手骤然从剧场二楼观众席上伸出，一向陆续扩张到了舞台上。这场戏数十年来长远保全在印象中未曾忘怀，其时那场戏对待幼当心灵的振动至今影象显现。但同时舞台的奇特之处，也路理这场戏留下了相联一生的陶染——《天分一对》里稍显“另类”的那场戏对克日的小观众来说，该当也会发生相似的感导。

　　末端有个细节值得一提：音乐剧《天赋一对》上海站的表演场地方上海文化广场因应50%的开票章程，专程在观众席里每隔一个座位放上一个祯祥物“广场小白”，代替了以往较为僵硬的拉胶带封条的本领。一条条带上了口罩的白色鲸鱼玩偶默默地奉陪着孩子们踌躇音乐剧《天资一对》，萌翻了每一个小观众的心，音乐剧，由此又多了一个适宜孩子们的理由。（墨墨）